節目二｜FF原是永恆｜映後談
11月19日（五）1945 ｜百老匯電影中心
謝生｜一毛所有｜盼望的緣分｜輪椅殺手｜靈異怪談：武吉不拉步
映後談主持：楊俊賢（鹽叔）
五部短片充滿懷舊情誼，同時探索真實與戲劇之間的距離。放映過後，我們邀請了四部本地作品《謝生》、《一毛所有》、《盼望的緣分》及《輪椅殺手》的導演與觀眾進行映後對談，由楊俊賢（鹽叔）主持，在現實空間延續對電影世界的討論，當中《謝生》其中一位導演李念聰由視像會議參與映後談。
議題探討
《謝生》的兩位導演李念聰及陳瑋龍提到，當時學校封了不予進入，但此片卻需在學校取景拍攝。兩位很想進入校園卻不能前進，正正與其最初想探討的「封關」議題相關。《盼望的緣分》則旨在懷念「舊香港」。導演黃煒華雖然未經歷過八、九十年代，卻相信那陣時的香港最風光、最美好。他同時希望藉緣分錯失的失落，帶出現代香港人飄泊流離的無力感，並反思「離開了的人想回來，留下來的人又想離開」的矛盾狀態。
創作過程中轉化
《謝生》及《輪椅殺手》均由創作紀錄片的念頭開始，但在創作過程中卻起變化。《謝生》導演在剪接紀錄片後發現內容過於空泛，難以具體表達謝生本人在學校的經歷，遂想再發掘與謝生之間的共鳴，繼而發展成劇情片。另外有觀眾問及《輪椅殺手》相較於過往演藝學院的畢業作品，就製作上而言略為粗略，如畫面有死點，創作團隊當初有否遇到老師勸阻，又是如何說服老師讓其發展此創作。導演回應創作初期是以紀錄片作切入，便省略了學校對於劇本的質詢。但過程中發現其主題以紀錄片表達過於單一，故最後決定拍攝劇情片；其老師亦建議先寫文本，讓戲劇更易處理。
創作養分
鹽叔問到《一毛所有》為何揀選此畫風創作，導演指大學期間觀賞過黃炳的動畫，感受到很大的視覺衝擊，故參考黃炳，在色彩運用上令戲劇的荒誕感更突出。有觀眾問《輪椅殺手》團隊有否就紀錄片的道德兩難問題爭論過，導演回應在創作過程中無太大爭論，反而是他們在看《狗咬狗》作為偽紀錄片的參考電影後，一同反思攝影的位置，質問攝影機的存在，以及提出在戲劇世界裡編劇是否等同上帝的疑問。
映後談尾聲時鹽叔補充，另一部入選短片《牢籠》，主題講述極權統治、自由與反抗，因公映前未獲批電檢，故遺憾未能在當日放映。
林婉婷 Tammy
「第四屆平地學生電影節」實習生